Новый сольный фильм о культовой злодейке из «101 далматинца» предстал перед зрителями не просто яркой сказкой, а настоящей одухотворенной энциклопедией моды. За ослепительной картинкой и динамичным сюжетом скрывается целый пласт отсылок к легендарным личностям, определившим облик 60-х и 70-х годов. Давайте вместе расшифруем эти модные пасхалки, внимательно рассмотрев каждый образ. Обещаем, спойлеров не будет!
Ответственной за этот визуальный праздник стала художник по костюмам Дженни Беван, обладательница нескольких престижных наград, включая «Оскар» за «Безумного Макса: Дорогу ярости». Ей удалось мастерски переплести детскую историю с элементами высокой моды, создав на экране настоящий парад кутюрных образов.
Личный опыт Беван, заставшей 70-е годы, сыграл ключевую роль. Она не просто воссоздавала эпоху, а виртуозно адаптировала современные вещи, наполняя их духом того времени. Хотя команда изучила множество винтажных рынков, в кадре мы видим преимущественно актуальные модели, искусно стилизованные под ретро. А теперь давайте перейдем к самым интересным отсылкам к реальным иконам стиля.
Ассистент Баронессы: юный Ив Сен Лоран
Персонаж Джеффри, ассистент властной Баронессы, — это прямая аллюзия на молодого Ива Сен Лорана. Сходство становится очевидным с первого взгляда: характерная прическа, форма очков и изящно повязанный шейный платок под рубашкой — все эти детали точно копируют стиль легендарного кутюрье.
Листайте галерею вправо, чтобы увидеть больше кадров из фильма «Круэлла» и сравнить их с архивными фотографиями. Интересно, что в реальной жизни Ив Сен Лоран начинал свой путь в Доме моды Кристиана Диора, что делает его «работу» на Баронессу в фильме особенно символичной и многозначной.
Баронесса: олицетворение стиля Диор
Хотя у Баронессы фон Хеллман нет одного конкретного прототипа, весь ее образ — это элегантная отсылка к шикарному стилю Дома Christian Dior 1950-х годов. В ее гардеробе угадываются узнаваемые силуэты New Look: приталенные жакеты, пышные юбки и безупречная элегантность, ставшая визитной карточкой эпохи.
Таким образом, Баронесса становится олицетворением самого духа Диор. На этом фоне присутствие рядом с ней «молодого Сен Лорана» выглядит не просто стилистической находкой, а тонкой исторической реминисценцией, добавляющей слоистости повествованию.
Арти: дань уважения Дэвиду Боуи
Помощник и соратник Круэллы, барахольщик Арти, — это яркий реверанс в сторону Дэвида Боуи, а точнее, его знаменитого альтер-эго Зигги Стардаста. Экстравагантные наряды, характерная стрижка «маллет» и общая аура бунтарства не оставляют сомнений в источнике вдохновения.
Чтобы подчеркнуть эту связь, визажисты в каждом макияже Арти рисовали черной подводкой молнию — один из самых узнаваемых символов Боуи. Примечательно и то, как органично в повествование вписан этот ЛГБТК+-персонаж, чья индивидуальность стала естественной и неотъемлемой частью истории.
Круэлла: синтез Вивьен Вествуд и Нины Хаген
Образ главной героини — самый сложный и многогранный, собранный из отсылок к разным иконам. Для своей дневной ипостаси, скромной Эстеллы, прототипом стала «мать немецкого панка» Нина Хаген. Ее рыжие волосы, глубокий взгляд и аура «не такого, как все» легли в основу образа начинающей дизайнерши.
А вот как выглядит эта отсылка на экране. Как признавалась сама Дженни Беван, вдохновение Ниной Хаген было сознательным и ключевым при создании Эстеллы.
Ночная же, бунтарская ипостась Круэллы — это прямая аллюзия на «бабушку панка» Вивьен Вествуд. Ее панковская эстетика, любовь к деконструкции, булавкам, шипам и драпировкам читается в каждом наряде героини. Яркий пример — сцена, где подвыпившая Эстелла переделывает витрину магазина, создавая почти точную копию витрин Вествуд.
Сравните стилистику. Вивьен Вествуд известна своими провокационными и художественными витринами, и эта любовь к визуальному высказыванию полностью передалась Круэлле.
В нарядах Круэллы также можно найти отголоски творчества Джона Гальяно и Александра Маккуина, но именно дух нонконформизма и бунтарства Вивьен Вествуд проходит красной нитью через весь ее образ.
Фильм «Круэлла» — это не просто история о злодейке, а гимн индивидуальности, творческому бунту и силе моды как средства самовыражения. Каждый образ в нем — это увлекательная головоломка для ценителей стиля.
А вы уже посмотрели «Круэллу»? Делитесь своими впечатлениями в комментариях! Какие модные отсылки заметили вы? Обсудим вместе это яркое кинополотно.
Больше интересных статей здесь: Дизайн.
Источник статьи: Иконы моды, зашифрованные в Круэлле.
