История Дины Бродской показывает удивительную эволюцию скетчбука — от простой тетради с каракулями до полноценного художественного объекта. Начав вести альбом в 18 лет, она постепенно превратила его в сложные, детализированные композиции, где архитектурные акварели соседствуют с каллиграфическими заметками. Сегодня, будучи куратором нью-йоркской галереи Sugarlift, Бродская исследует эту практику в рамках выставки «Sketchbook Vol 1», представляя скетчбуки не как черновики, а как самостоятельные произведения искусства.
Интимный взгляд в творческий процесс
Выставка предлагает уникальную возможность заглянуть в личные альбомы современных художников, включая Дэвида Моралеса Эрнандеса, Диану Корвелл, Николаса В. Санчеса, Пола Хистона и самой Дины Бродской. Как отмечает художница в интервью Colossal, скетчбук — это не просто инструмент, а живая история творца, место, где рождаются идеи и фиксируются повседневные мысли. Эти тетради часто создаются исключительно для себя, что делает их особенно ценными и личными документами творческого пути.
Диалог между эскизом и картиной
Экспозиция построена таким образом, чтобы показать связь между набросками и законченными работами. Рядом с альбомами представлены полноразмерные произведения художников, что позволяет увидеть, как заметки и эскизы формируют контекст для итоговых картин. Как подчеркивает Бродская, собранные вместе скетчбуки создают целостный и очень интимный портрет художественного мышления, раскрывая внутренний мир творца.
Выставка «Sketchbook Vol 1» открылась 19 января 2019 года в галерее Sugarlift и продлилась до 8 февраля. Для тех, кто хочет продолжить знакомство с творчеством Дины Бродской, её зарисовки доступны в Instagram.
